




是的,其實劉老師除了演奏古典以外,
也非常喜歡爵士音樂的演奏
純小提琴演奏的方式,
對喜歡聽輕柔的音樂的新人來說,
也是不錯的選擇,
價格上也可以比絃樂四重奏的費用節省很多喔~



http://www.meetpets.org.tw/node/17914
還有他的很多可愛照片請來這邊看:
https://picasaweb.google.com/lh/webUpload?uname=mousehsin
因為他眼睛有很明顯的雙眼皮
暫時叫他雙眼皮
待他的好主人們給它取個好聽的名字
讓他幸福喔~~
他現在兩個月大
已經幫他做身體檢查也驅過蟲囉
目前能吃能喝能跑能跳
是一隻非常健康小弟弟
需要主人們好好的教導他喔~~
小狗狗是撿到的
但是家裡已經養了兩隻狗狗了
而且家裡其中一隻還會咬人跟咬狗狗
不適合讓雙眼皮居住
有想要養他的主人們
可以試養一星期看看
如果跟小弟弟有緣份
確定要認養他的話
希望可以讓我們帶著一起去給他植晶片
-雙重遊戲Doubles Jeux-
法國跨界小提琴巨星 勞倫柯夏Laurent Korcia首度來台音樂會
Doubles Jeux - Laurent Korcia with Taiwan Artists Ensemble
一位EMI年度巨星,同時是帕格尼尼(Paganini)、提博(J.Thibaud) 和法蘭契斯卡提(Z.Francescatti) 三大小提琴國際大賽的得主─法國小提琴家勞倫‧柯夏( Laurent Korcia)首度來台,與瑪塔國際大賽獲勝的旅歐指揮家呂景民及其率領的TAE台灣藝術家合奏團攜手合作,將演出柴可夫斯基古典巨著以及新天堂樂園、辛德勒的名單等經典電影配樂,是一場同時滿足古典及跨界樂迷、不容錯過的音樂盛會。 本音樂會曲目以「古典巨著」、「經典電影」為兩大主題,節目的演出形式除Laurent Korcia獨奏與TAE台灣藝術家合奏團演奏之外,還將特別邀請國內知名女歌手搭配Laurent Korcia合奏,演唱許多膾炙人口的早期台灣經典歌曲,希望為台灣樂迷量身打造一場滿足聽覺與聽覺享受,又融合本土特色與國際元素的音樂饗宴。
公演時間/地點:
2012/02/24(五)19:30臺南市立臺南文化中心演藝廳(中華東路3段332號)
2012/02/25(六)19:30雲林縣政府文化處音樂廳(斗六市大學路3段310號)
2012/02/26(日)19:30國家音樂廳 (台北市中山南路21-1號)
入場方式: 台南與台北場次為售票(對號入座)
票價:500(學生票)、800、1200、2000、3600,兩廳院之友9折,團體10張9折。
雲林場次為慈善加演場。
售票方式:請洽兩廳院售票系統http://www.artsticket.com.tw/CKSCC2005/home/home00/index.aspx
指 揮:呂景民 Ching-Ming Lu
獨 奏:勞倫.柯夏Laurent Korcia
樂 團:TAE台灣藝術家合奏團Taiwan Artists Ensemble
作者:張正傑 | 講義雜誌 – 2012年2月2日 下午1:12
《女兒,我的鍋鏟呢?》‧天下文化出版
有一次,我受邀到一所知名高中音樂班演講,我問學生:「可不可以告訴我,你們今天中午吃了什麼?」
學生答不出來,我嚇死了,再問:「今天中午的菜,什麼味道最讓你印象深刻?」還是沒有回應。
我直說:「啊,那麼你們今天中午這一頓白吃了。」我不知道什麼原因讓他們缺乏最簡單不過的感覺。就算難吃,至少可以試著說,剛才的蘿蔔沒有熟;或是剛才的麵線煮太爛了;或是那個菜好油喔。總之,你不能無動於衷,如果沒有情感反應,怎麼能彈奏出任何一個有生命的音符?
我常在上課時對學生說,一個音符,可以是油的、鹹的,甚至是甜的、苦的,但你們絕不能拉出來一個音,卻沒有任何感覺。可是當你對吃的食物都沒感覺了,還能對演奏出來的音符有感覺嗎?
什麼叫音樂?就是把人生的經驗、感情,人生的酸甜苦辣,透過音符感動人。如果科學家設計一支機械手臂來拉大提琴,就算他能夠很精確地算出琴弓施多少力,琴弦會產生多大振幅,聲波傳達到耳膜的震動會有多大……那音樂也一點都不會動人。
馬友友在一九八五年,首次灌錄了《巴哈無伴奏大提琴組曲》。雖然技巧已經無可挑剔了,但年輕時代的馬友友,也許還沒有充分咀嚼過人生,也許是老師怎麼教,他便怎麼拉,聽起來就是少了一點自己的特色。
事隔十二年之後,完全不一樣的馬友友出現了,他推出第二個版本的《巴哈無伴奏大提琴組曲》,而且大膽嘗試跨界,讓巴哈音樂跟園藝、雕刻建築、現代舞蹈、戲劇、冰上芭蕾結合,並與有「日本梅蘭芳」美譽的藝伎名家?東玉三郎合作,巴哈也因此煥發出完全不同的風貌。
這時候的巴哈已不只是音符,而有了畫面、故事、情節,四十多歲的馬友友已經充分咀嚼過人生,因此從老巴哈裏面產生了自己的生命力。而且他始終不停止挑戰自己,預計在二○一五年出版他第三次詮釋的巴哈。
如果音樂家沒有人生體驗,只知道待在琴房,像公務員一樣練琴,我想不管練得再怎麼技藝超群,也只能是個「匠」,而不能成為演奏「家」。因為琴譜是死的,重點是要磨出自己的詮釋風格。如果你的演奏跟別人都一樣,那麼聽眾為什麼非得聽你的呢?那不就像是機械手臂拉琴,即使有聲音,也只是浮在表面膚淺的層次,而沒有真正的靈魂。
音樂家對人生有了不同的體驗,飽嘗各種酸甜苦辣的滋味後,對音符的感覺便完全不同,甚至連音跟音之間的「留白」,也會完全不同。
音樂就是這麼玄的東西。